Chase Stokes lehnte „Outer Banks“ ab. Er ist froh, dass er es sich noch einmal überlegt hat.

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Der Schauspieler spielt John B. in dem erfolgreichen Netflix-Drama, das am Donnerstag in die dritte Staffel zurückkehrt.

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Von Kalia Richardson

Bevor Chase Stokes begann, John B., den jugendlichen Schatzsucher im Mittelpunkt von „Outer Banks“, auf Netflix zu spielen, spielte er einen fiktiven Hollywood-Manager, der Massen-E-Mails an Talentagenturen verschickte, um einen aufstrebenden jungen Schauspieler namens Chase Stokes anzupreisen.

Er arbeitete auch als Barkeeper und Food-Fotograf, um über die Runden zu kommen, und verbrachte Monate damit, auf der Couch zu surfen und gelegentlich in seinem 2009er BMW auf dem Parkplatz des Einkaufszentrums Ovation Hollywood (ehemals Hollywood and Highland) zu schlafen, während er Schauspielunterricht nahm.

Trotz seiner Umstände sagte Stokes, er habe Angebote, für „Outer Banks“ vorzusprechen, zunächst abgelehnt – es fühlte sich an wie ein „Goonies“-Remake und er wollte einen Klassiker nicht beschmutzen, sagte er. Aber schließlich überzeugten ihn ein Räumungsbescheid, der überhitzte Motor und die abgelaufenen Etiketten seines Autos, es zu versuchen. Er schätzt sich glücklich, dass es ihm gelungen ist.

„Aber ich denke, Glück ist es, wenn Beständigkeit, Entschlossenheit und harte Arbeit aufeinandertreffen“, sagte Stokes.

„Outer Banks“ ist ein Teenagerdrama über eine Gruppe attraktiver junger Abenteurer (bekannt als „Pogues“), die gegen die reichen Kinder („Kooks“) ihrer Inselgemeinschaft kämpfen und auf der Jagd nach Schätzen sind, die mit dem Verschwinden von John B.s Vater in Zusammenhang stehen. Es debütierte im Jahr 2020, brach jedoch aus, als die zweite Staffel im Juli 2021 Premiere hatte. Vier Wochen lang wurde sie weltweit zur meistgesehenen englischsprachigen Serie von Netflix. Eine Fanveranstaltung zur Promotion der dritten Staffel lockte am Samstag mehr als 4.000 Besucher nach Huntington Beach, Kalifornien, um Auftritte von Künstlern wie Khalid und Lil Baby zu sehen. Die Besetzung betrat außerdem die Bühne, um bekannt zu geben, dass die Show bereits um eine vierte Staffel verlängert wurde.

Staffel 3 von „Outer Banks“ beginnt am Donnerstag und folgt John B. und den anderen Pogues, die auf ihrer weiteren Suche nach Gold Neuland betreten, nachdem sie in den ersten beiden Staffeln Schätze in den Outer Banks von North Carolina erfolgreich plündern und anschließend verlieren konnten . Die Crew wurde zuletzt auf einer einsamen Insel gesehen, die sie Poguelandia getauft hatten, und die unerwartete Entdeckung von John B.s vermutlich totgeglaubtem Vater Big John (gespielt von Charles Halford) weckt den Drang, ein weiteres Kopfgeld aufzudecken.

In einem Videoanruf aus einem Hotel in West Hollywood sprach Stokes darüber, wie er die Rolle, die ihn berühmt gemacht hat, zunächst ablehnte und was „Outer Banks“ über Freundschaft und Klassenunterschiede sagt. Es handelt sich um bearbeitete Auszüge aus dem Gespräch.

Sie haben das Vorsprechen für „Outer Banks“ zunächst abgelehnt. Was hat Sie dazu bewogen, es sich noch einmal zu überlegen?

Ich habe als Schauspieler wirklich kein Geld verdient, bis zu dem Job, den ich direkt vor „Outer Banks“ gemacht habe, einer Show auf Amazon mit dem Titel „Tell Me Your Secrets“. Aber das Geld dieser Show war irgendwie aufgebraucht – ich hatte einen Räumungsbescheid an meiner Tür, die Zulassung meines Autos war abgelaufen, mein Motor dampfte, wohin ich auch ging. Da ich kein Mechaniker bin, wusste ich weder, wie ich das Problem beheben sollte, noch hatte ich das Geld dafür.

Nachdem ich das Vorsprechen für „Outer Banks“ ein paar Mal abgelehnt hatte, erhielt ich einen Anruf von Lisa Fincannon, einer wunderbaren Casting-Direktorin, und sie sagte: „Dafür müssen Sie lesen.“ Das war ein Mittwoch. Der Sonntag kam und ich erhielt einen Anruf und [mein Agent] sagte: „Sie steigen heute Abend in ein Flugzeug. Hier sind 14 Seiten Dialog. Hier sind die ersten vier Folgen. Sie werden in der allerletzten Reihe sein Ein Flugzeug auf dem Mittelsitz mit roten Augen, und Sie werden in Charleston landen. Das Vorsprechen findet genau dann statt, wenn Sie aus dem Flugzeug steigen. Und ich habe es geschafft, und der Rest ist Geschichte.

Wie würden Sie „Outer Banks“ jemandem beschreiben, der es noch nicht gesehen hat?

Wenn „Jäger des verlorenen Schatzes“ und „Scooby-Doo“ ein Baby bekamen und dieses Baby mit „The Goonies“ beste Freunde wurde.

Gab es etwas an John B., das Ihnen besonders am Herzen lag?

Ich habe das Gefühl, dass es äußerlich viele Ähnlichkeiten gibt. Ich bin am Wasser aufgewachsen; Ich bin in Florida aufgewachsen, etwa 30 Minuten von Cocoa Beach entfernt, also war ich mit den Surfelementen vertraut. Ich habe meinen Bootsführerschein gemacht, bevor ich meinen Führerschein gemacht habe. Ich denke, eine Sache, die John B. besonders in der dritten Staffel durchmacht, die mir wirklich am Herzen liegt, ist die Angst vor der Welt um ihn herum und die Angst vor dem Scheitern. Das ist etwas, das ich schon immer gespürt habe, also teilen wir das auf jeden Fall.

Wann wussten Sie, dass die Show ein Hit war?

Ich glaube, es war sechs Monate nach dem Erscheinen der Serie, als sie uns endlich sagten, dass wir mit der zweiten Staffel zurückkehren würden. Als wir während der Corona-Krise Hunderte und Aberhunderte von Menschen sahen, die uns beim Filmen zusahen – das war meiner Meinung nach der Zeitpunkt, an dem wir begannen, eins und zwei zusammenzuzählen.

Sie würden unserem Basislager folgen. Alle unsere Wohnwagen würden in verschiedenen Gegenden von Charleston aufgestellt, und es wäre, als würde ein Alarm oder eine Massennachricht verschickt: Man würde sehen, wie Leute hereinströmen, und manchmal waren es 20 Leute, manchmal sogar nur 20 Leute wären 2.000.

Was waren einige Ihrer interessanteren Fan-Interaktionen?

Ich hatte Menschen, die vor meinen Augen ohnmächtig geworden sind, und wir hatten Menschen, die geweint haben. Mir haben Leute erzählt, dass ich ihnen das Leben gerettet habe, was immer interessant ist, zu wissen, dass die Show den Menschen durch eine schwierige Zeit in der Geschichte der Menschheit geholfen hat. Die Bandbreite an Emotionen ist also riesig, aber alle gleichermaßen herzerwärmend.

Und jetzt ist es wirklich cool, weil die gesamte Charleston-Community uns wirklich akzeptiert hat, und man geht die Straße entlang oder geht in ein Restaurant und die Leute zwinkern einem zu oder zeigen den Daumen nach oben.

Gehst du zum Poguelandia-Event?

Natürlich.

Woher kam das Konzertkonzept?

Wir hatten keine Premiere; Die Show hatte nie einen roten Teppich. Wir haben unglaublich hart gearbeitet, um etwas zu schaffen, das die Welt in einem wirklich verrückten Tempo konsumiert, und offensichtlich sieht die Plattform das und wollte uns gratulieren. Ich denke, es ist eine Ode an die Show: Die Show ist eine Art Party; Es ist eine Art Aufruhr. Warum also nicht ein Musikfestival veranstalten?

„Outer Banks“ dreht sich größtenteils um die Klassenkluft zwischen den Pogues der Arbeiterklasse und den wohlhabenden Spinnern. Gibt es darin eine Botschaft über Klassendiskriminierung?

Ich denke, es ist ein Beweis dafür, dass es nicht nur in diesem Land, sondern auf der ganzen Welt durchgängig eine Klassenspaltung gegeben hat. Und die Unterschicht wird mit aller Kraft kämpfen, um einen Weg zu finden, ein paar Dollar mehr zu verdienen, und die Oberschicht wird einen Weg finden, ein paar Tausend Dollar zusätzlich zu sparen. Es gibt eine Frustration, die unweigerlich da sein wird, und ich denke, das ist der treibende Faktor für die Pogues. Sie sind genau dort, weißt du? Sie können es sehen. Es ist ihnen so nah, aber sie können einfach nicht begreifen, wie sie dorthin gelangen.

Was sagt die Show über Freundschaft?

Es ist der Traum eines jeden Kindes, eine Gruppe von Freunden zu haben, die entweder reiten oder sterben und einfach die Strecke mit einem zurücklegen, und diese Kinder sind in einer Umgebung aufgewachsen, in der sie nicht viel haben. So lernen sie, mit wenig viel zu erreichen, und es ist eine schöne Sache, das zu sehen. Ich bin sehr stolz und dankbar, Teil eines Projekts zu sein, das eine wahre Interpretation von Freundschaft vermittelt – nicht nur die Höhen, sondern auch die Tiefen und genauso viel Liebe zu zeigen, wie wenn die Siege eintreten.

Hat sich diese Freundschaft auf der Leinwand in einem der Schauspieler niedergeschlagen, wenn die Kameras ausgeschaltet sind?

Wir alle kamen mit knappen Lebensläufen in die Show. Um uns darauf einzulassen und das Gefühl zu haben, dass wir durch diese Charaktere diese Wahrheit und Transparenz schaffen müssen, verliebt man sich irgendwie ineinander und baut diese verrückte Kameradschaft und Chemie auf.

Glauben Sie, dass diese Freundschaft über die Show hinaus Bestand haben wird? Wie lange wird es Ihrer Meinung nach dauern?

Ich hoffe für immer. Es ist jetzt fast vier Jahre her und ich hoffe, dass wir weitere 40 Jahre schaffen.

Kalia Richardson ist Kulturreporterin und Mitglied der Stipendiatenklasse 2022–2023 der New York Times. @kaliarichardson

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